PARTIE : REALISER UN FILM : MATERIELS - ECLAIRAGE

(mise à jour le 15/05/2002)

L'éclairage va être déterminant quand à la qualité de l'image mais aussi dans l'atmosphère de votre film.

Quel type d'éclairage ?

Le plus simple sont les halogènes. Vous pouvez prendre des halogènes d'appartement par exemple ou des halogènes de jardin. Cependant, ceux d'appartement produit un lumière orangé. Je vous conseille ceux de jardin (beaucoup plus blanc). Si vous avez la possibilité d'adapter des variateurs sur ceux ci, cela sera plus pratique pour les réglages.

Qualité de l'image :

Pensez que la vision de votre oeil n'est pas celle de votre camera. Les cameras ont plus ou moins un rendu différent au point de vue luminosité (sans tenir compte des différents réglages possible sur celles ci). Plus il fait sombre, plus l'image se détériore. Alors il vaut mieux tourner avec assez de lumière que pas beaucoup.

Si vous montez votre film en numérique, il suffira d'appliquer des filtres (voir plus bas) pour obtenir un ton spécifique. Si vous montez manuellement, pensez aux bons réglages avant de tourner.

Les professionnels utilisent un petit appareil pour mesurer l'intensité de la lumière appelé luxmètre. Essayez d'en obtenir un auprès d'un photographe si vous le pouvez.

Faites attention aux différences d' éclairage trop prononcées sur différents plans d'une scène, pendant le tournage. Imaginé un plan ou l'on voit un acteur en gros plan, très bien éclairé et le plan suivant ou on le voit un peu plus loin dans une semi obscurité : le rendu ne sera pas terrible. Ce problème est principalement pour les scènes extérieures.

Atmosphère du film : Les filtres :

L'atmosphère du film dépend également de votre éclairage. Q'il soit neutre, très coloré, tamisé, très lumineux ... , on obtiendra une atmosphère différente et celle ci doit correspondre à l'action de la scène.

Vous pouvez appliquer des filtres aux éclairages pour obtenir une atmosphère spécifique. Il suffit d'appliquez des feutrines de couleurs (résistantes à la chaleur). On peut séparer en 2 couleurs distinctes : le bleu et le rouge. La couleur bleu va donner un ton froid à la scène, idéale pour les scènes dramatiques, de suspenses. Le rouge va donner un ton chaud, idéal pour les scènes joyeuses par exemple. Ces filtres ne colorent pas la scène mais donnent un ton. En effet, on voit très peu le changement à l'oeil.
Pensez que si vous montez en numérique, vous pouvez appliquer des filtres numérique mais cela vous rallonge les temps de montage.
 

Techniques d'éclairage :

Normalement, il faudrait 3 lampes : lampe principale, lampe d'appoint et lampe de fond (si l'on veut).

- la lampe principale éclaire la scène dans sa totalité. En fonction de sa puissance, vous pouvez en mettre plusieurs (surtout si vous tournez de nuit). Selon le site Web "l'arbre digital", sa position classique se situe à un angle de 40° au-dessus de la ligne du regard (ligne imaginaire qui part des yeux à un angle de 90°).

-la lampe d'appoint permet d'éclairé un endroit ou une partie de l'image (ex: le visage d'un acteur) ou les zones d'ombres sont trop prononcées ce qui "adoucie" l'image.

- la lampe de fond permet de détacher (au niveau des ombres) l'avant plan et l'arrière plan ce qui donne une certaine "importance" à l'acteur ou l'objet filmé dans l'avant plan. Selon le site Web "l'arbre digital", on la place à un angle de 50° au-dessus de la tête de votre sujet.

Pour éviter des ombres gênantes ou une trop grande exposition, le moyen est de projeter votre lumière principale sur un mur blanc ou des panneaux blancs réfléchissants. Les ombres sont ainsi moins prononcées et la lumière est plus diffuse.
Pour éviter les panneaux, on utilise également des diffuseurs. Ce sont des filtres qui comme l'indique diffuse la lumière et la rends moins directe supprimant ainsi des ombres gênantes. Ces filtres coûtent hélas assez chère. Pendant le tournage de "Et si la mort nous attendait?", nos 2 filtres diffuseurs ont fondus. On les a remplacés par un simple sac plastique dans lesquels on a mis l'halogène. L'effet était proche des filtres diffuseurs mais le risque de fondre le sac plastique est très important et dangereux.

Pensez, avant de mettre en place vos éclairages, à la position du preneur de son. En effet, sa perche peut provoquer une ombre dans le champs de la camera. De plus, attention à ce qu'il n'y est pas de vitres, de miroirs ou d'éléments forcements réfléchissants, ce qui pourrait nuire à votre plan.

Balance des blancs :

Cela consiste à régler les blancs sur votre caméra (si elle le permet). Il suffit de placer un objet blanc (ex: avec une feuille de papier) devant l'objectif de la caméra et de régler la balance des blancs (si votre camera le permet). D'un autre coté, vous pouvez régler votre camera pour que le blanc correspond à une autre couleur (ex: avec une feuille jaunâtre ou orangé) ce qui donne une teinte à vos prises de vue et vous évite les filtres de couleurs. Cependant, vérifier bien sur le moniteur car à l'oeil nu ou dans l'oeilleton de la camera, vous ne verrez rien.

Exposition automatique :

Si votre caméra à un exposition automatique, cela peut être un avantage et un inconvénient. En effet, en mode automatique, la camera va baisser la lumière quand il y a en a de trop (surexposition) et l'augmente quand il y a peu (sous-exposition). Dans les 2 cas, cela entraîne une perte de qualité et l'apparition de grain (surtout en cas de sous-exposition).
Je vous conseille de laisser le mode en manuel et de la mettre en automatique seulement pour faire la mise au point (il va se calibrer tous seul). Positionnez vos éclairages puis calibrez à nouveau. Notez le nombre indiqué et retenez ce chiffre pour les plans suivants de la même scène. L'indication de l'exposition, plus la valeur du luxmètre vont vous être utiles pour régler de nouveaux l'éclairage pour d'autres scènes qui doivent avoir le même calibrage au niveau de l'éclairage.

Comment fixer les éclairages et les filtres :
Inutile de vous dire que vous allez les tenir à la main, ceux ci sont lourds, bouillants au bout de 15 secondes et le moindre mouvement se verrait à l'image.
Le mieux est les pieds prévus à cette effet. Pour 150 f, vous pouvez en trouver à Brico Dépôt avec le spot halogène de 500w en plus.
Sinon, vous pouvez utiliser un pied de camera (si vous en avez en trop) : en bidouillant un peu, c'est possible.
Ce qui est important, c'est la possibilité facilement des régler la hauteur et l'orientation du spot.

Pour fixer les filtres, on utilise du GAFFER. C'est un scotch de couleur aluminium qui résiste à la chaleur. Eviter de prendre du scotch ou des adessifs ordinaires, ils fondraient rapidement.